一、给定材料
材料1
文化产业具有传播思想文化和价值观念的显著优势。文化产业是以文化创意为核心内容、以现代科技为依托的新兴产业形态，是现代社会文化传承、创新和传播的主要形式。
我国高度重视文化产业的发展，文化产业在加快新旧动能转换、推动经济高质量发展中发挥着越来越重要的作用。根据有关统计：2017年，全国文化产业增加值为34722亿元，占GDP的比重为4.23%；2019年一季度全国规模以上文化及相关产业企业实现营业收入19799亿元，比上年同期增长8.3%，在文化及相关产业9个行业中，增速超过10%的行业有5个。
有数据显示，自2010年以来数字文化产业上市公司营收增速一直在20%以上。2017年5.5万家全国规模以上文化及相关产业企业共实现营业收入91950亿元，比上年增长10.8%，其中以“互联网+”为主要形式的文化信息传输服务业营业收入7990亿元，增长34.6%。
文化产业提供能够产生经济效益的优质故事文本和创意内容，使受众满足精神文化需求的同时，潜移默化地认同和接受其中蕴含的价值观、文化模式和审美旨趣。
霍克海默、阿多诺在20世纪40年代就意识到，文化元素一旦与现代科技结合形成工业体系，就会产生巨大的影响社会的力量。资本的逐利本性和优胜劣汰的市场规则促使文化产业必须想方设法生产数量众多、品质精良的文化产品，在实现社会效益基础上获取经济效益。
人类文化的发展历程表明，重大的科技进步是推动文化发展与进步的根本动力。印刷术、广播电视、电影、互联网，每一次技术变革，都带来了人类文化的生产、传播和接受方式的深刻变革。
科技从来没有像今天一样深度嵌入到人类生活的方方面面。随着人们对科技类消费产品的极致化、个性化、审美化需求，以及对文化类消费产品的体验化、交互性、场景化需求的增加，文化与科技的交融日益深入，科技已渗透到文化产品创作、生产、传播、消费的各个层面、各个环节。互联网、云计算、大数据、虚拟现实、人工智能等新兴技术的发展，正在逐渐颠覆传统模式，催生出许多新兴的文化服务和文化消费业态，极大地拓展了文化产业的发展空间和市场开发潜能。比如，依托互联网、智能手机、平板电脑等载体对文化产业传播方式进行创新，就催生了微电影、网络直播等新业态；又如，融合信息网络技术、数字技术与传统文化，能够催生饱含丰富文化内涵的网络游戏、数字视听、三维动画等新业态，使得传统文化呈现的手段更多样、内容更吸引人、传播效果更好。可以说，科技已经成为文化事业与文化产业发展的重要支撑和引擎。
发达国家文化产业的发展经验也表明，推动科技与文化产业的融合是促进文化产业发展的必然要求。拿美国来说，美国的历史很短，并没有悠久的文化传统和文化积累，但文化产业却是美国经济的重要支柱，其成功秘诀之一就是充分地发挥了美国的高科技优势，通过最新科技的运用来提升文化产业的生产质量和传播效果，如好莱坞电影、迪斯尼乐园、百老汇音乐，其魅力就在于科技与艺术的有机融合。再如日本，动漫产业是日本重要的支柱产业，日本在动漫产品的创作中融入科技元素，将手绘的图画摄制、计算机二维动画制作、计算机三维动画及网络技术融为一体，可以说，动漫产业的崛起也是因为很好地运用了其先进的娱乐设计技术。
材料2
新冠疫情袭来，文旅产业成为了“重灾区”。据测算，仅春节假期，文旅产业损失就超过5000亿元。与此同时，疫情也促进了一批文化产业的新业态快速发展，在这次全民只能宅在家的长假里，给大家带来丰富多彩的精神食粮。
一场新冠肺炎疫情，把大量文化活动“赶上云端”。这种看似无奈的应急之举，其实是技术进步以及这些年文化与技术相互融合的结果，它让习惯于线下看演出、看展览、看电影的观众，获得了一种全新的审美体验。
为应对新冠肺炎疫情，全国各大博物馆、美术馆纷纷选择临时闭馆，而“云展览”也同步开展，展品更多，场景则更丰富。比如，故宫博物院推出了“VR故宫”“全景故宫”“云”游故宫观展，观众“游”故宫不用再忍受摩肩接踵的排队之苦；敦煌研究院推出了“云游敦煌”系列展，观众不用远赴敦煌，仅凭一部手机，就可以躺在自家的床上全方位欣赏莫高窟一年四季的美景。
“云展览”展示的不仅是藏品的图片，更是一种新的观展体验。尽管在线观赏，无法体会线下展览的真实感，但能看到更多在线下难得一见的稀世珍品，并且可以对展品的细节静心细品。比如，在敦煌研究院VR线上展厅，观众就可以看到平时难得一见的莫高窟第217窟、285窟和322窟三大经典代表性洞窟。在故宫线上展览的“故宫名画记”中，王希孟的《千里江山图》可以看清山间的房屋，赵佶的《听琴图》人物神态尽收眼底，韩滉的《五牛图》甚至可以看清牛眼睛上的睫毛。
2月29日上午10点，上海芭蕾舞团一楼排练厅琴声响起，范晓枫、吴虎生等10多位演员手扶把杆，一遍遍做着擦地和下蹲动作，团长辛丽丽在一旁打着节拍，指点动作要领……这是上海芭蕾舞团每个月末照例的基训公开课。
因为一场疫情，这堂基训课与以往有了不同：排练厅里，每个人都戴着口罩。排练厅的另一头，架起一排摄像机，上海芭蕾舞团把这堂基训公开课从线下搬到“云端”，送达万千舞蹈爱好者的眼前。“隔着屏幕都想跳舞！”“美到窒息！”闻讯赶来的网友热情地“围观”，还有粉丝跟着直播在家“排练”。
这些天，一场“云端”邀约正在上海悄然凝聚起力量。由上海市委宣传部主办，沪上文艺界共同发起“艺起前行”主题活动，各大院团、艺术家纷纷行动，秀出独门技艺，普及专业知识，各行各业的市民也参与进来，用镜头记录身边事、感人事、有意义的事，汇聚人文关怀的暖流。截至3月2日，“艺起前行”抖音话题已发布6317个视频，播放量超8.3亿次。
当然，不仅是上海的艺术家，打开手机，查看微信，便能在某个微信群里找到一些全国各地操着不同方言的艺术家奉献给大家的抗“疫”短视频。
没有舞台灯光，没有现场观众，没有专业录音设备，节目嘉宾凭借一部手机在家里就可以参与节目录制。疫情导致大部分综艺节目无法在线下录制，但横空出世的“云录制”，不仅像及时雨一样救了急，也让很多文艺工作者和观众耳目一新。采用“云录制”模式，节目嘉宾、观众、节目工作人员虽然“天各一方”，但可以在虚拟的空间中一起工作，共同完成节目创作。
近日《歌手·当打之年》组织艺人在北京、上海、东京等不同城市完成演唱录制，大众评审通过网络实时观看并投票；《声临其境3》则与嘉宾视频连线，同时邀请素人进行视频配音。
相较于线下录制，“云录制”带来的最大改变是快捷高效，《嘿！你在干嘛呢？》从创意产生到素材拍摄再到剪辑成片仅用了不到50个小时，《天天云时间》从录制到后期制作再到播出，仅用了30个小时。
虽然“云录制”对技术的要求较高，远程沟通的成本也会增加，但省下了场地和时间成本，整体而言，“云录制”让综艺节目的制作成本大大降低。
材料3
敦煌研究院与腾讯等共同打造的微信小程序“云游敦煌”是腾讯2018年首次提出“新文创”以来的一次新探索。“新文创”能对海量文物资源进行线上编码， 转化成更适合广大观众欣赏的文化产品。
以“云游敦煌”为例，它不是将洞窟中的所有内容简单地复制、堆砌。千年莫高留下的4.5万平方米壁画、两千多尊彩塑，并不都适合手机呈现。只有色彩饱满、造型完整、故事丰富的壁画，才适于线上展示，并通过编辑加工，成为“网红”产品。日前，中国国家博物馆、敦煌研究院、三星堆博物馆等全国8家知名博物馆登上淘宝直播平台，迎接八方游客“云春游”。
敦煌研究院从事壁画临摹的专家通过直播介绍敦煌壁画的绘制过程，讲解员则化身“带货”主播，推荐带有敦煌元素的文创产品，现场演示九色鹿丝巾的戴法，讲述背后的历史文化知识。 网友可以与主播互动，咨询问题，依据喜好订制个性化产品。
疫情防控期间，各地文化馆、公共图书馆、农家书屋等文化场馆基本暂停对外开放，大部分文化活动也被取消或延期。满足并丰富广大群众的精神文化需求，各公共文化机构有哪些妙招？
“老师舞蹈功底扎实，教学经验丰富，赞”“天天宅在家不运动，跟着老师做动作，身体也轻盈起来”……如何让市民宅在家中就能享受到公益文化艺术培训服务？湖南省株洲市文化馆推出“指尖课堂”直播活动，第一天的3场直播就有近5万网友观看。演讲、烹饪、舞蹈、花艺等特色课程接连走入直播间。
“健康养生、合理膳食、大江南北美食制作、心理疏导……这些都是广大群众近期极为关注和喜爱的内容。我们积极进行专题推荐，满足群众需求，陪伴他们的居家生活。”文化和旅游部全国公共文化发展中心相关负责人表示。
疫情防控期间，全国公共文化发展中心在国家公共文化云、国家数字文化网、文旅e家等平台开展数字文化服务，页面访问总量已超过1600万人次。自2月9日起，国家公共文化云每天推出一条健康保健、艺术普及、心理疏导等方面的视频资源，目前访问总量超过1400万次。
材料4
首部中国IMAX动画电影《哪吒之魔童降世》上映第五天就突破国产动画电影内地票房纪录。而之前在北京故宫举办的“良渚与古代中国——玉器显示的五千年文明”展，也因该项目申遗成功引发广泛社会关注。
在中国神话故事和古代遗址发现基础上打造的这些文化精品，由于它们在考古及文化创意方面的新发现、新创造和新包装等，而成为令人瞩目的热点文化现象。
作为神话故事和传统动画电影中有知名度的人物，哪吒向来以少年英雄的形象示人，而新版“魔童哪吒”一反常态，长着鲨鱼齿、神情叛逆，有些玩世不恭，这缘于他本该成为“灵珠英雄”的命运被改变，不凑巧投生为“混世魔王”，但他不认此命，喊出“我命由我不由天”，勇敢地进行抗争；加上特效密集的对打场景，30秒一镜到底的镜头运用，以及如梦如幻的山河社稷图、太乙真人的神奇毛笔等中国传统文化元素的融入，为讲好中国故事增添了色彩。
良渚古城遗址不久前被联合国教科文组织正式列入世界遗产名录。取得这一成果，首先得益于一系列重大考古发现，从玉器、大墓、祭坛，到城市、宫殿、水利工程；其次是有关部门和单位对这一遗址进行有效保护，建立了古城遗址公园和相关博物院；之后是将其成功申报世界文化遗产。
如今，人们不仅可实地参观位于杭州郊外的这一古城遗址，而且可以通过图片展览和一系列动漫作品，了解见证中华五千多年文明的良渚文化；另外，还可以通过“魔童哪吒”这样的动漫形象，看到中国传统文化的巨大张力和创新空间。
灿烂瑰丽的中华文化宝库，为后人提供了源源不断的文化创意源泉。从《哪吒之魔童降世》的热映到良渚古城遗址的备受关注，表明对具有中华文化基因的题材进行挖掘和创新，可以在做大文创产业的同时，更好地讲述中国故事，展示中国文化的魅力。
习近平总书记在全国宣传思想工作会议上强调，要不断提升中华文化影响力，把握大势、区分对象、精准施策，主动宣介新时代中国特色社会主义思想，主动讲好中国共产党治国理政的故事、中国人民奋斗圆梦的故事、中国坚持和平发展合作共赢的故事，让世界更好地了解中国。
二、回答问题
【试题一】
根据“给定材料1”，谈谈你对“文化元素一旦与现代科技结合形成工业体系，就会产生巨大的影响社会的力量”这句话的理解。（20分）
要求：全面，准确，简明。不超过200字。
【试题二】
疫情促进了一批文化产业的新业态快速发展，如果你是某市文化部门工作人员，针对“给定材料2-3”的内容，草拟一份报告，概括其主要特点，供领导参阅。（30分）
要求：观点明确，简明深刻；语言流畅，有逻辑性；400字左右。
【试题三】
“给定材料4”谈到“对具有中华文化基因的题材进行挖掘和创新，可以在做大文创产业的同时，更好地讲述中国故事”，对此你一定有很多思考。请根据给定材料，结合实际，自拟标题，写一篇文章。(50分)
要求：自选角度，思路清晰，语言流畅，见解深刻，但不拘泥于给定材料。800字左右。
注：篇幅有限，答案及解析请下载试卷后查看。